Tènebre

SONY DSC                                                    …

 Ahora cada visitante confesará
la inquietud del triste valle.
Nada es allá inmóvil,
nada salvo el aire que cavila
sobre la mágica soledad.

…                       E.A.Poe

          El valle de la inquietud.

Gonepteryx rhamni.Recuperar una foto con luz dura.Lightroom.

Como contrapunto a la foto anterior,en la que me centraba màs en el plano artìstico,voy ahora a editar de forma bàsica una foto sin pretensiones y con ciertos errores a priori insuperables.Las condiciones en que fue tomada eran poco adecuadas para fotografìa de invertebrados o flores;con un Sol inclemente y ninguna nube para servir de difusor los brillos salian por doquier y la exposiciòn se volvìa crìtica segùn la posiciòn respecto a la fuente de luz (en este caso nuestro astro rey pues no usè flash ).

Esta es la foto importada,sin ediciòn:

Como podèis ver adolece de muchos fallos centrados todos en la iluminaciòn.Lo primero que hice fue recortar un poco la foto para recomponerla y centrar el motivo a mi gusto.Como no apreciè rastros de polvo en la foto pasè directamente al control de blancos,que me pareciò correcto.Para corregir la dureza de la luz compensè a -0.8 toda la foto y con el pincel de correcciòn retoquè los pètalos amarillos sobreexpuestos que molestaban bastante a la hora de mirar la fotografìa.A pesar de que asì la foto queda demasiado oscura no debemos preocuparnos por tal incidencia,màs tarde corregiremos de nuevo la exposiciòn mediante curvas para terminarla.Asi queda tras los pasos anteriores:

Ahora aplicaremos màs contraste mediante la curva de tonos para levantar las zonas demasiado oscuras.Los ajustes son:

Iluminaciones:+64

Claros:+10

Sombras:-6

Asì mejoramos el contraste y la exposiciòn en un solo paso.Lo siguiente y para rematar ya con esta foto es dar un toque de viñeteado para aislar al sujeto de la fuerte luz que lo rodea,me pareciò interesante aplicar dicho efecto por el resultado que consigue:la mariposa aislada y con el contraluz en las alas remarcado por las sombras que lo rodean.Finalmente enfoque con màscara y mucho cuidado para no levantar ruido innecesario.

Este que acabo de describir no es el flujo completo de trabajo que normalmente se debe seguir para mejorar una fotografìa:me he saltado ciertos pasos,como el control del color mediante el panel HSL y los ajustes de saturaciòn,claridad e intensidad.Ademàs no he manejado perfil alguno,ni de lentes ni de archivo.El propòsito de este post era enseñar còmo de una foto a priori desechable se puede sacar algo medianamente correcto con un poco de mano a la hora de usar nuestro software de ediciòn,en este caso Lightroom 3.3.

Còmo se hizo:Deshojando una a una las primaveras por venir.

Hermosas flores de jardìn,un 50 1.8 y un par de aros de extensiòn (no me preguntèis exactamente cuales porque mi cuaderno no registra tanta informaciòn) era todo lo que necesitaba esa tarde.Sin viento hasta el trìpode era innecesario.De unas 20 capturas me quedè con apenas 5 de las que elegì esta en concreto para editar en Lightroom 3.El motivo no lo tengo todavìa claro.Normalmente selecciono una foto y despuès pienso el procesado,no al revès.En este caso me gustò la perspectiva en picado y la escasez de elementos en la escena me permitìa hacer una ediciòn minimalista,destacando la flor sobre todo lo demàs.El bokeh conseguido con la apertura (f/1.8) ayudaba en este sentido.La tonalidad de la foto me dio una pista de por dònde debìa ir el procesado en lo que al color se referìa.Empecemos.

Como podèis ver la flor està delicadamente desdibujada,siendo la ùnica parte realmente enfocada la zona central de la inflorescencia.La transiciòn no es para nada brusca y parece que ha pasado ya por algùn tipo de filtro de Photoshop.Nada màs lejos de la realidad,esa es la foto original,directamente de la càmara.

Normalmente toda foto debe seguir un proceso de ediciòn que mejore la captura en RAW para ofrecernos todo el potencial de dicha imagen.En este caso obviarè todo el proceso para concentrarme en el post-procesado,motivo fundamental de este post.En breve os darè pautas para mejorar vuestro flujo de trabajo en Lightroom,fruto de mis experiencias con el software de Adobe y la lectura paciente de mucha literatura al respecto.

Lo primero que hice fue recortar ligeramente la imagen para centrar la flor y hacerla màs protagonista.Si bien no hay demasiados elementos perifèricos que me molestasen creì que la mejor composiciòn era aquella en la que la flor estaba ocupando la mayor parte del encuadre.El recorte no es muy agresivo y no afecta para nada a la calidad de imagen.No soy partidario de tales recortes,prefiero una foto bien compuesta desde el principio;sin embargo hay ocasiones en las que la pequeña pantalla de nuestra càmara puede engañarnos y vemos una imagen muy distinta a como es en realidad.En este caso hay una zona gris por la parte inferior que supone una amenaza para la estètica global de la foto.¡Eliminèmosla!

 

  Ahora ya tenemos la composiciòn buscada,todos los elementos en su sitio y,aunque se podrìa mejorar en el momento de la toma,no podemos hacer ya nada por cambiarla.Querìa que las flores circundantes tuviesen màs protagonismo,como testigos medio ocultos de la flor principal,pero al final sòlo una flor queda de fondo,acompañando a nuestro sujeto.Làstima que no hubiese màs densidad para colorear un poco màs nuestra foto.Una vez fisicamente acomodada podemos empezar a maquillar nuestra flor.

          Negros +2

          Brillo +41

          Contraste +79

          Claridad +70

          Intensidad +30

          Saturaciòn -62

          Curva de tonos:contraste medio

          Color:

            Tono 31

            Saturaciòn +26

          Viñetas:segùn la foto convendrà ajustarlas en mayor o menor medida.

   Estos son los pasos en el post-procesado de la foto y este el resultado final:

   Para cualquier duda ya sabèis dònde encontrarme.

Fuera de foco

A veces creo que la fotografìa no se entiende lo suficiente.En muchos foros en los que he entrado y compartido mis fotos he visto que la gran mayorìa de comentarios discutìan sobre este o aquel defecto tècnico,sin pararse muchas veces a razonar pausadamente què es lo que realmente importa en una foto.Dificilmente podemos hacer la foto perfecta,siempre habrà alguien que ponga una pega particular,bien sea tècnica o de otra ìndole.El dia que hice esta toma saquè otras muchas perfectamente enfocadas y nìtidas,incluso de la misma ola.Pero elegì esta para compartir por su particular contenido;liberada de toda necesidad de perfecciòn tècnica tuve absoluta libertad a la hora de establecer su significado.No es la espectacular maniobra del surfista lo que aquì importa,èste es un elemento secundario de una acciòn màs amplia que engloba no sòlo sus movimientos sino aquello que lo rodea y lo hace posible como el agua misma o las olas que cabalga.

Sì,el surfista està fuera de foco,pero lo vemos ahì,subido a la ola.Lo intuimos dentro del contexto màs amplio que fotografiè y eso basta para justificar toda la foto.En realidad el tìtulo està equivocado:el sujeto no està fuera de foco.Todo lo contrario,el foco està exactamente donde debe estar.

Oxalis

Planta invasora procedente de Sudàfrica y,a pesar de todo,bellìsima.Buscaba en esta composiciòn remarcar la caida desafectada de la flor al atardecer,preparàndose para la frìa noche de Febrero que estaba insinuàndose ya.El trabajo de campo fue agradecido,habìa allì fondos uniformes perfectos para este tipo de tomas.La iluminaciòn,perfecta,el Sol bien alto y nada agresivo en las sombras:la toma fue del todo sencilla.Sòlo en el proceso de ediciòn y post-procesado me tomè màs molestias para resaltar la composiciòn;un poco de viñeteado y nitidez para rematar son los procesos por los que pasò la foto.

Si querèis màs informaciòn sobre esta flor:

http://es.wikipedia.org/wiki/Oxalis_pes-caprae

Datos tècnicos:

  • Nikon D300
  • Sigma 180 3.5 macro
  • 1/125 a f/8
  • ISO 200
  • Mediciòn puntual
  • Distancia al sujeto 0,71 metros

Aquì màs grande:

Oxalis pes-capreae